Широкая публика знает Ивана Ивановича Шишкина как великолепного живописца и мастера пейзажа - его картины любят и коллекционируют по всему миру, но его творческое наследие вовсе не ограничивается живописью. В кругу художников-передвижников великий Шишкин основательно стал заниматься созданием офортов, вдохновляясь природой России, Крыма, Кавказа, Татарстана и средней Азии. Позднее товарищество А. Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1870-1892». Представленный лист No 16 «На лесной меже» является частью названного издания и отличается высочайшим качеством выполнения, что позволяет причислять его к числу первых, пропечатанных по данному офорту. Следует отметить, что создание офортов, литографий и ксилографий требует не только мастерства и терпения, но и исключительного склада ума - художник должен создать изображение как бы зеркально реальности, наоборот, это невероятно трудоемкая и сложная задача.
Удивительно, какой любовью и духовной наполненностью дышат работы Шишкина. Нежные полевые цветы, птицы и люди, качающиеся на ветру листья деревьев, солнечное тепло – все это создает приятный, родной и уютный пейзаж, полный свежих густых запахов леса и покоя.
В период советской власти практически все альбомы были переданы в библиотеки, где мало заботились о оригинальном виде предметов. Однако сборник офортов антикварного салона «Серебряный ряд» сохранился в подлинном, первозданном виде: все листы отмечены оригинальными подписями товарищества А. Ф. Маркса, лишены посторонних печатей и надписей, сохранность альбома совершенно уникальна. Представленный лист станет великолепным украшением интерьера, дополнением коллекции и принесёт с собой часть любви к родному краю, которую художник вложил в свои произведения.
Офорт, графика, Россия, конец XIX века.
Размеры в раме: 49,2 х 38,1 см
Размеры офорта: 22,9 х 17,1 см
Широкая публика знает Ивана Ивановича Шишкина как великолепного живописца и мастера пейзажа - его картины любят и коллекционируют по всему миру, но его творческое наследие вовсе не ограничивается живописью. В кругу художников-передвижников великий Шишкин основательно стал заниматься созданием офортов, вдохновляясь природой России, Крыма, Кавказа, Татарстана и средней Азии. Позднее товарищество А. Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1870-1892». Представленный лист No 9 «Зимняя лунная ночь» является частью названного издания и отличается высочайшим качеством выполнения, что позволяет причислять его к числу первых, пропечатанных по данному офорту. Следует отметить, что создание офортов, литографий и ксилографий требует не только мастерства и терпения, но и исключительного склада ума - художник должен создать изображение как бы зеркально реальности, наоборот, это невероятно трудоемкая и сложная задача.
Зимний еловый лес, с едва пробивающимися из под снега кустарниками, тяжелые лапы деревьев, нависающие над землей, и горящие в темном ночном небе звезды, пленяющие своим холодным, далеким, но прекрасным светом - действительно впечатляющий пейзаж, выполненный на невероятном уровне великим русским художником.
В период советской власти практически все альбомы были переданы в библиотеки, где мало заботились о оригинальном виде предметов. Однако сборник офортов антикварного салона «Серебряный ряд» сохранился в подлинном, первозданном виде: все листы отмечены оригинальными подписями товарищества А. Ф. Маркса, лишены посторонних печатей и надписей, сохранность альбома совершенно уникальна. Представленный лист станет великолепным украшением интерьера, дополнением коллекции и принесёт с собой часть любви к родному краю, которую художник вложил в свои произведения.
Офорт, графика, Россия, конец XIX века.
Размеры в раме: 49 х 38 см
Размеры офорта: 31 х 24,5 см
Широкая публика знает Ивана Ивановича Шишкина как великолепного живописца и мастера пейзажа - его картины любят и коллекционируют по всему миру, но его творческое наследие вовсе не ограничивается живописью. В кругу художников-передвижников великий Шишкин основательно стал заниматься созданием офортов, вдохновляясь природой России, Крыма, Кавказа, Татарстана и средней Азии. Позднее товарищество А. Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1870-1892». Представленный лист No 6 «Часовенка» является частью названного издания и отличается высочайшим качеством выполнения, что позволяет причислять его к числу первых, пропечатанных по данному офорту. Следует отметить, что создание офортов, литографий и ксилографий требует не только мастерства и терпения, но и исключительного склада ума - художник должен создать изображение как бы зеркально реальности, наоборот, это невероятно трудоемкая и сложная задача.
Религия – это тема, всегда волновавшая умы и сердца людей, находившая отклик и отражение во всех сферах жизни и, конечно же, в искусстве. У Шишкина, разумеется, были свои, очень личные отношения с высшими силами, но тем не менее, ему удалось запечатлеть в своей работе образ, вызывающий практически у каждого душевный отклик – очень спокойная деревянная часовенка, казалось бы, одинокая, но так сливающаяся с окружающим миром, отдающая действительно родным, русским запахом и духом.
В период советской власти практически все альбомы были переданы в библиотеки, где мало заботились о оригинальном виде предметов. Однако сборник офортов антикварного салона «Серебряный ряд» сохранился в подлинном, первозданном виде: все листы отмечены оригинальными подписями товарищества А. Ф. Маркса, лишены посторонних печатей и надписей, сохранность альбома совершенно уникальна. Представленный лист станет великолепным украшением интерьера, дополнением коллекции и принесёт с собой часть любви к родному краю, которую художник вложил в свои произведения.
Офорт, графика, Россия, конец XIX века.
Размеры в раме: 49 х 38 см
Размеры офорта: 13,4 х 10,9 см
Широкая публика знает Ивана Ивановича Шишкина как великолепного живописца и мастера пейзажа - его картины любят и коллекционируют по всему миру, но его творческое наследие вовсе не ограничивается живописью. В кругу художников-передвижников великий Шишкин основательно стал заниматься созданием офортов, вдохновляясь природой России, Крыма, Кавказа, Татарстана и средней Азии. Позднее товарищество А. Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1870-1892». Представленный лист No 5 «На порубке» является частью названного издания и отличается высочайшим качеством выполнения, что позволяет причислять его к числу первых, пропечатанных по данному офорту. Следует отметить, что создание офортов, литографий и ксилографий требует не только мастерства и терпения, но и исключительного склада ума - художник должен создать изображение как бы зеркально реальности, наоборот, это невероятно трудоемкая и сложная задача.
Сложно представить себе более сказочное место, чем русский лес, знакомый каждому с детства. Чаще всего он связан с дорогой, теми преградами и препятствиями, с которыми придется столкнуться герою. На представленном офорте изображена настоящая чаща, глухой бурелом, в котором сухие густые деревья прячут светила в своих кронах. Зачастую, именно в этой пугающей тьме, скрывается то, ради чего стоит жить и бороться, то, что может наделить человека счастьем.
В период советской власти практически все альбомы были переданы в библиотеки, где мало заботились о оригинальном виде предметов. Однако сборник офортов антикварного салона «Серебряный ряд» сохранился в подлинном, первозданном виде: все листы отмечены оригинальными подписями товарищества А. Ф. Маркса, лишены посторонних печатей и надписей, сохранность альбома совершенно уникальна. Представленный лист станет великолепным украшением интерьера, дополнением коллекции и принесёт с собой часть любви к родному краю, которую художник вложил в свои произведения.
Офорт, графика, Россия, конец XIX века.
Размеры в раме: 49,1 х 38,1 см
Размеры офорта: 15,5 х 10,8 см
Широкая публика знает Ивана Ивановича Шишкина как великолепного живописца и мастера пейзажа - его картины любят и коллекционируют по всему миру, но его творческое наследие вовсе не ограничивается живописью. В кругу художников-передвижников великий Шишкин основательно стал заниматься созданием офортов, вдохновляясь природой России, Крыма, Кавказа, Татарстана и средней Азии. Позднее товарищество А. Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1870-1892». Представленный лист No 1 «Автопортрет» является частью названного издания и отличается высочайшим качеством выполнения, что позволяет причислять его к числу первых, пропечатанных по данному офорту. Следует отметить, что создание офортов, литографий и ксилографий требует не только мастерства и терпения, но и исключительного склада ума - художник должен создать изображение как бы зеркально реальности, наоборот, это невероятно трудоемкая и сложная задача.
Автопортрет – это не просто отражение в зеркале, не желание запечатлеть себя для потомков, и уж тем более не акт самолюбования. Для художника, который смотрит на мир иначе, глазами, которые во всем ищут проблеск божественного света, образ, который через них, как через призму, преломляется, чтобы стать чем-то новым, автопортрет – как взгляд на себя со стороны, как ретроспектива пройденного пути, как диалог с самим собой, со своим творчеством, и естественно, ни один автопортрет не похож на предшествующий и последующий, он совершенно уникален.
В период советской власти практически все альбомы были переданы в библиотеки, где мало заботились о оригинальном виде предметов. Однако сборник офортов антикварного салона «Серебряный ряд» сохранился в подлинном, первозданном виде: все листы отмечены оригинальными подписями товарищества А. Ф. Маркса, лишены посторонних печатей и надписей, сохранность альбома совершенно уникальна. Представленный лист станет великолепным украшением интерьера, дополнением коллекции и принесёт с собой часть любви к родному краю, которую художник вложил в свои произведения.
Офорт, графика, Россия, конец XIX века.
Размеры в раме: 49 х 38
Размеры офорта: 24,1 х 17,3
Красивые старинные парные скульптуры, изображающие популярный сюжет охоты на лис, выполненные по модели знаменитого французского скульптора Пьера Жюля Мена. Фигуры охотника и псаря невероятно выразительны: охотник, величественно поднимающий свой трофей, псарь, уверенной рукой сдерживающий ретивых собак. Все персонажи этой композиции полны жизни и естественности. Охота на лис – одно из популярнейших занятий среди аристократии, история которого длится уже более 700 лет. Законодателем моды этого вида спорта по праву считается Англия, благодаря которой этот охотничий промысел распространился среди знати всей Европы. Традиционно использовали гончих собак, которых специально разводили для охотников. Эти животные отличались не только выносливостью и проворностью, но и острым нюхом, позволявшим выслеживать добычу. Скульптор Пьер Жюль Мен – знаменитый французский мастер, чьи работы неоднократно выставлялись на Парижском Салоне, где благодаря изысканной пластике и мягкому лиризму изображений завоевывали признание у зрителей, а также четырежды получали высшие премии. Высочайшими наградами отмечены были его композиции и на Всемирных выставках в 1855 и 1861 годах, в 1861 году скульптора даже удостоили ордена Почетного легиона. Композиции Мена не только украшали аристократические интерьеры европейских особняков, но и охотно приобретались в качестве представительских подарков. Модели безусловно выдающегося мастера Мена воспроизводились в бронзе и чугуне на предприятиях Франции, Англии, Шотландии и России, его композиции являются достоянием многих известных музейных собраний. Представленные парные скульптуры являются великолепными выразительными образцами европейского искусства.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж.
Модель охотника около 1861 года, псаря – около 1864 года.
Рубеж XIX-XX веков.
Скульптор Пьер Жюль Мен.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высота 54 и 50,2 см.
Экспертиза МК РФ Дементьева Л.А.
Красивая, старинная композиция «Ласточки», посвящена вечной теме любви, весны. Автор, известный французский скульптор Агюст Жозеф Пейффе, мастерски воспел в своем сюжете чарующую красоту расцветающей юной женщины. Модель была настолько удачной, что ее вариацию в мраморе приобрело правительство Франции, а в бронзе она стала воспроизводиться в пяти разных размерах на известном парижском литейном предприятии Братья Сюсс. Об этом говорит высочайший уровень литья фигуры, прекрасное двухцветное патинирование, прочеканка. Изделия скульптора украшают многие коллекции, интерьеры и музейные собрания. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. Конец 19-го века.
Высота 60 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Прекрасная икона с изображением Спасителя с раскрытым Евангелием. Иисус Христос - Спаситель мира и Глава Церкви, чья заповедь людям гласит "Возлюби ближнего своего, как самого себя". Без образа Спасителя не может существовать ни один иконостас, будь то иконостас храмовый, или же домашний. Сама икона написана в стиле модерн на высоком художественном уровне мастером, имевшим академическую выучку. Изумительный по красоте оклад, изобилующий византийскими мотивами, был выполнен в начале XX века в известной мастерской под руководством Елизаветы Ивановны Уткиной, большая редкость. На окладе, помимо серебряных элементов, в нижней части находится эмалированный лист клевера, в христианстве являющийся символом православного Креста. Данная икона является прекрасным образцом декоративно-прикладного искусства начала XX века, несомненно имеет высокое художественное и музейное значение, станет отличным центральным образом любого домашнего иконостаса.
1916-1917 год.
Дерево, левкас, масло, лак. Оклад: серебро, штамп, гравировка, чеканка, выемчатые эмаль, патинирование, золочение, монтировка.
Размеры 18,1 x 14,7 x 2,8 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М, Третьякова.
Интересные парные, старинные скульптуры посвященные теме правосудия. Здесь представлена богиня Фемида в двух ипостасях: Фемида - судья, с весами правосудия, на которых взвешиваются добро и зло, Фемида - возмездие , в ее руке обоюдоострый меч, поскольку закон не только карает, но и предупреждает преступление. Модель этих композиций создана талантливым французским скульптором Филиппом Пуатевеном ( 1831-1907 г. г. ). Его работы хранятся в художественном музее Марселя. Стоит отметить, что подобные парные скульптуры, посвященные данной теме, очень редки. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Начало 20-го века.
Высота 34,5 см.
Композиционная бронза.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Замечательная, старинная, очень позитивная скульптура «Уличные артисты». Вещь с хорошим настроением. Автор модели, талантливый немецкий скульптор Карл Вегенер ( 1862-1935 г. г. ), отлично передал атмосферу, свойственную такому сюжету, уделяя большое внимание даже мелким деталям лиц, одежды, настроения персонажей. Прекрасный уровень исполнения скульптуры обеспечила известная бронзолитейная фабрика Германа Гладенбека, одна из лучших в Европе. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Германия. Берлин. Модель 1894-го года, отливка 1890-е года.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Основание, красивый красный мрамор.
Высота 31,5 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Замечательный старинный большой ковш по мотивам сказок А. С. Пушкина "Сказка о рыбаке и золотой рыбке". Яркий образец работы русских мастеров серебряного дела времен царской России работавших в "русском стиле", обращавшихся в своем творчестве к древнерусским сюжетам, преданиям, сказаниям, былинам и конечно сказкам. Хрусталь ручной огранки переливается всеми цветами радуги, его орнаменты напоминают расходящиеся волны и круги на воде, скорее всего - это работа мастеров знаменитого стекольного завода купцов Мальцевых находившегося в городе Гусь Хрустальный. Хрустальная чаши обрамлена в драгоценную оправу из серебра царской пробы. Она изготовлена ювелирами 14-й московской ювелирной артели в 1908-1917 г. г. Творчество московских ювелирных артелей широко и разнообразно. Особенно они преуспели создавая шедевры в "Неорусском стиле". Сегодня их произведения украшают многие коллекции и крупнейшие музейные собрания. Антиквариат. Хорошая сохранность. Редкость. Изделие представляет большое художественное, культурное и музейное значение.
Москва 1908-1917 г.г. 14-я Серебряная Артель.
Серебро 84 пробы, литье, чеканка, гравировка, монтировка.
Хрусталь - алмазная грань.
Размеры 47 х 22 х 16 см.
Экспертиза НИНЭ им. П.М.Третьякова.
Экспертиза Мин.Культа РФ.
Красивейший, большой, старинный ковш-братина стилизованный в форме ладьи с кабошонами. Яркий образец стиля модерн. Изготовлен мастерами известной московской фабрики Густава Клингерта. Фабрика славилась своими изделиями, особенно с эмалью. Сам Густав Клингерт был выдающимся ювелиром и эмальером. С его фирмой часто сотрудничала фирма Карла Фаберже. Произведения фабрики Клингерта украшают многие серьезные коллекции и крупнейшие музейные собрания. Данный ковш является ярким образцом изделий в русском стиле, изготовленным в традициях древней Руси, но с учетом новых веяний в искусстве. Борта ковша украшают природные камни-кабошоны из: лазурита, зеленого хризопраза, розового халцедона. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Ковш представляет культурное, историческое, музейное значение.
Российская Империя. Москва. 1899-1908 гг.
Серебро 84 пробы.
Вес 1048,7 гр.
Размер - 25,2 х 29,0 х 19.6 см.
Литье, чеканка, гравировка, гильошировка, канфарение. Розовый природный кварц – 5 шт., природный хризопраз – 2 шт., природный лазурит – 2 шт.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова. Экспертное заключение Геммологического центра МГУ
Замечательная старинная большая скульптура «Аллегория Триумфа, Победы», воплощенная в пленительном женском крылатом прекрасном образе по модели известного французского скульптора Огюста Луи Матюрена Моро, представителя замечательной творческой династии. Скульптура отличается высочайшим уровнем литья и прекрасным патинированием. Композиция создана в парижской художественной бронзолитейной мастерской - Студии братьев Моро ( «L & F MOREAU» ), что обеспечило высочайший уровень качества исполнения.
Произведения автора украшают многие коллекции и музейные собрания. Антиквариат. Хорошая сохранность. Редкая модель. На основании имеется редкая надпись, помимо подписи скульптора написано «Hors Concours” - Его награда.
Франция. Париж. Отливка - рубеж 19-20-х веков.
Бронза, литье, чеканка, патинирование. Основание - красивый красный мрамор.
Высота - 62,7 см.
Экспертиза МК РФ Свешниковой Г. В.
Красивейшая, большая, старинная композиция, «Золотая книга», «Муза Истории». Данная муза , в виде прекрасной крылатой молодой женщины, вписывает в золотую книгу истории имена наиболее достойных! Скульптура выполнена по модели замечательного французского скульптора Матурина Моро, представителя известной творческой династии Моро. Изделия автора украшают многие коллекции и музейные собрания. Прекрасное литье, двухцветное патинирование, чеканка. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. Модель 1850-е гг.
Отливка – начало ХХ века.
Бронза, литье, чеканка, оксидирование, очень красивая каменная колонна.
Очень редкая комбинация встроенного в бронзу камня, прекрасный сюжет!
Высота 78,5 см.
Экспертное заключение МК РФ Л.А.Дементьева (ГИМ).
Красивая, старинная композиция «Восточная красавица» посвящена вечной теме любви, женской красоты. Автор, известный французский скульптор Гастон Леру , мастерски воспел в своем сюжете чарующую красоту расцветающей юной женщины. В ее фигуре, складках ниспадающей одежды, то как она держит кувшин на голове чувствуется невероятная привлекательность образа, ее грациозность. Данной скульптуре приписывают образ ветхозаветной красавицы Ревеки ( Ребекки ), ставшей женой патриарха Исаака. Скульптуры автора украшают многие коллекции, интерьеры и музейные собрания. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. Конец 19-го века.
Бронза, патинирование, мрамор.
Высота 78 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Замечательная, коллекционная статуэтка «Сова» изготовлена мастерами знаменитой датской фабрики Bing & Grøndahl ( Бинг и Грендаль ) в период 1970-1983 г. г. Фабрика основана в 1853-м году и до сих пор радует коллекционеров и любителей фарфора своей высокохудожественной продукцией. Датский фарфор любим многими за оригинальность форм, сюжетов, мягкую, нежную роспись. Хорошая коллекционная вещь.
Фарфор, роспись подглазурная полихромная.
Высота 12 см.
Замечательный, старинный, коллекционный предмет. Икорница «Тромплей» ( обманка ) в виде кадушки из досок стянутых обручами. Прекрасный образец творчества русских мастеров серебряного дела времен царской России. Внутри сохранилась стеклянная баночка для икры. Обращает внимание, как грамотно она изготовлена и подогнана. При помещении ее в «кадушку» она не доходит до дна. Как и положено, остается место для льда. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.
Санкт - Петербург. 1885-й год.
Серебро 84 пробы, золочение.
Вес серебра 294,5 гр.
Высота- 7,5 см.
Диаметр - 10 см.
Изделие представляет художественную и культурную ценность. Экспертиза МК.
Великолепный скульптурный образ драгуна Старой гвардии Наполеона, элитного подразделения тяжелой кавалерии, сформированного Наполеоном 15 апреля 1806-го года. Драгуны Императорской гвардии Наполеона – элитное подразделение тяжелой кавалерии, входившее в состав «Старой гвардии». Это наиболее привилегированная часть войск, куда принимали только отличившихся драгун, имеющих более десяти лет выслуги и соответствующих высоким требованиям к внешнему виду и характеру. Офицеров полка назначал лично Бонапарт, а «крестной» являлась первая и любимая супруга Наполеона – Жозефина Богарне, из-за чего полк также называли «драгуны императрицы». Скульптура изображает летящего галопом всадника, который, в призывающем жесте, вздыбливает своего коня.
Автор композиции, знаменитый французский скульптор итальянского происхождения Рафаэль Наннини (1852-1925 г. г.) весьма точно воспроизводит особенности военного мундира, оружия, деталей конского снаряжения в момент решительной атаки. Скульптор мастерски использует сложную, хризелефантинную технику в изделии.
Его произведения, как и представленная модель, часто отливались на ведущем парижском бронзолитейном предприятии Les Neveux de J. Lehmnn. Нельзя не отметить блестящее исполнение скульптуры, тонкую работу с металлом, позолотой, и костью. Скульптурные произведения автора украшают сегодня многие коллекции и музейные собрания.
Бронза, литье, чеканка, цветное патинирование, золочение; слоновая кость, камень.
Франция. Париж. Первая четверть 20-го века.
Размеры 51,5 х 47 х 25 см.
Изумительной красоты старинная композиция изображает юную, прекрасную Офелию, героиню бессмертного творения Вильяма Шекспира «Гамлет». Автор этой замечательной скульптуры известный французский скульптор Ипполит Франсуа Моро, представитель известной династии скульпторов. Особенно скульптор преуспел в создании пленительных женских образов, которым в его исполнении был свойственен выразительный романтизм, мягкий лиризм и глубокое очарование. Произведения мастера сегодня украшают многие коллекции и музейные собрания. Высокое качество исполнения обеспечила отливка известной парижской бронзолитейной фабрикой. Что подтверждается фирменным клеймом. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. Рубеж 19-20-х веков.
Патинированная бронза, литье.
Высота 75,5 см.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Очень красивая, старинная композиция изображает очаровательную, юную девушку, которую подхватывает молодой, прекрасный юноша. Они облачены в одежды 17-18-го века. Этакая аллегория любви. Скульптура исполнена по модели хорошего французского скульптора, чья подпись к сожалению неразборчива.
Композицию отличает высокое качество литья. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Конец 19-го века.
Высота 72 см.
Изумительной красоты, очень романтичный и пленительный, воплощенный в патинированной бронзе образ очаровательной девушки-рыбачки. Автором скульптуры является известный французский скульптор Гастон Леруа, чьи работы неоднократно отмечались наградами на парижских салонах, Всемирных выставках, высоко ценятся коллекционерами и собирателями. Скульптор уделил большое внимание деталям композиции, образ девушки вышел изящным, легким, привлекательным и грациозным. Антиквариат. Отличная сохранность.
Франция. Париж. Начало 20-го века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высота - 92,5 см.
Чудесная, добрая и славная старинная композиция изображает бабушку читающую книжку своей внучке. Скульптура является ярким образцом изделий исполненных в стиле Арт Деко. Автор модели талантливый французский скульптор Андре Винсент Беккрель. Постоянный участник Салона Общества Французских Мастеров и почетный его член. Его работы всегда выгодно отличают мягкий юмор, душевность и выразительность. Высокое качество изготовления этой композиции, сделанной в сложной и дорогой хризэлефантинной технике обеспечила известная, одна из ведущих парижских мастерских, производившая сложные, высокохудожественные изделия в стиле Арт Деко - фабрика Эдмонда Лаурента Этлинга. Его предприятия сотрудничало с ведущими скульпторами той эпохи, такими как: Чипарус, Русо, Годар, Колине и др. Предприятие сыграло выдающуюся роль в разработке и совершенствовании стиля Арт Деко. Скульптура выделяется сложным, красивым полихромным патинированием, прекрасной резьбой по слоновой кости.
Франция. Париж. 1920-е года.
Размеры 30,5 х 37,5 х 21,5 см.
Экспертиза МКААД России к.и.н. Л.А. Дементьева.
Превосходный старинный, большой подарочный кубок изумительной красоты в виде хищного сокола сжимающего в мощных когтях драгоценную добычу. Кубок изготовлен в конце 19-го века известной мюнхенской ювелирной фирмой Теодора Хейдена. Сокол - как символ силы, ума, скорости и власти. Кубок - как символ победы и успеха. Вся композиция исполнена из драгоценных материалов; серебро, крытье золотом, изумруды и массивный кристалл минерала берилла, родственного изумруду - как символ успеха, богатства недр, труда и успеха. Всё это знаменитый потомственный ювелир вложил в данное произведение ювелирного искусства. Свою фирму он основал в 1880-м году, которую вывел в лидеры отрасли. Фирма исполняла заказы высокопоставленных лиц, королевских домов, Императора Германии, являлась официальным поставщиком Баварского королевского двора. Также фирма изготавливала почетные и юбилейные подарки, государственные награды и многое другое. Сегодня их произведения украшают многие коллекции и крупнейшие музейные собрания. Антиквариат. Отличная сохранность.
Серебро 800 пробы, изумруды, кристалл берилла; чеканка, шлифовка, гравировка, золочение, монтировка.
Размеры: 38,6 х 13,1 х 13 см.
Объем - 1,3 л.
Редкость. Изделие представляет культурное, художественное и музейное значение.
Экспертное заключение.
Удивительная скульптура «связанный Амур» является ярким образцом французской интерьерной подписной пластики. Выполнена по модели знаменитого французского скульптора Эмиля Андре Бассо, о чем свидетельствует подпись на основании, любимой темой которого являлись аллегорические, мифологические сюжеты. Амур (или Купидон)- мифологический ангел (бог), который своими стрелами приносит в сердца людей чувство любви. В мягкой округлой пластике отражаются характерные черты стиля Людовика XVI. Мастер выполнил несколько моделей Амуров, в том числе представленную, для Парижского Салона, в настоящее время представляющих большой интерес для коллекционеров. Высокий уровень патинирования и размеры скульптуры свидетельствуют о том, что отлив выполнялся на заказ для украшения богатого интерьера. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Париж. Конец XIX века.
Патинирование. Бронза. Литье. Модель 1870.
Высота: 57
Экспертное заключение.
Пара занятных ночных подсвечников. Изготовлены в 1856-м году в мастерской Херца Иоганна Бернхарда в Санкт Петербурге. Подсвечники очень стильные, упор для пальца складной, что очень редко встречается. Антиквариат. Редкость. Хорошая сохранность.
Санкт Петербург. 1856-й год.
Серебро 84 пробы, литье, золочение, гравировка.
Размеры 8,5 х 8 х 4,7 см.
Вес 98 грамм.
Изделие имеет художественное и культурное значение. Экспертиза МК.
Замечательная старинная рамка под фотографию с богатым рельефным декором на сельские мотивы. Изготовлена в Европе, скорее всего в Германии на рубеже 19-20-х веков. Подобные изделия охотно поставлялись в царскую Россию в те года, пользовались заслуженным спросом, создавая нужный антураж и хорошее настроение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Размер 20 х 24 см.
Примерный размер фотографии 10 х 15 см.
Старинные парные иконы с образом Господь Вседержитель и образом Казанская Божья Матерь. Написаны в конце 19-го века в центральной России. Хорошее тонкое письмо темперой по сусальному золоту. Антиквариат. Хорошая сохранность. Незначительная реставрация.
Размер 22 х 26,8 см
Красивая ваза «Охотничья» с изображением фазана и оленя с рокайлями. Ваза изготовлена из красивого , массивного двухслойного стекла с гравировкой.
Германия. Вторая половина 20-го века.
Высота 15.5 см.
Диаметр 11 см.
Замечательная ваза для цветов изготовлена из красивого двухслойного стекла очень нежных оттенков голубого и опалового. Тулово вазы украшено полированными окошками с линзами, что дает очень интересный визуальный эффект.
Богемия середина 20-го века.
Высота 12,5 см.
Диаметр 10,5 см
Хорошая сохранность. Небольшой скол на верхнем крае вазы.