Москва, 1856 год.
Серебро 84 пробы; чеканка, канфарение, золочение, гравировка.
Мастерская Дмитрия Александрова.
Пробирный мастер — Андрей Антонович Ковальский.
Крест — дерево, темпера, вторая половина XХ века.
Размер: 40,9 × 21,5 × 3,6 см.
Экспертное заключение.

Редкий и исключительно выразительный памятник русского православного и декоративно-прикладного искусства XIX века. Внушительный размер — более 40 см в высоту — подчёркивает его особое предназначение: это полноценный напрестольный крест, созданный для богослужебного использования и размещения на престоле православного храма.

Особую художественную ценность представляет великолепный серебряный золочёный оклад 1856 года, выполненный московской мастерской Дмитрия Александрова. Практически вся поверхность креста заключена в драгоценное серебро. Тонкая чеканка, канфарение, гравировка, рельефные детали и эффектный лучевой венец над главой Спасителя демонстрируют высокий уровень московского серебряного дела. Тёплое сияние золочёного серебра особенно красиво сочетается с открытыми участками старинной темперной живописи.

Дмитрий Александров — известный московский серебряных дел мастер, работавший в 1844–1886 годах и выполнявший в том числе предметы православного церковного назначения. Произведения мастера представлены в музейных собраниях: серебряный золочёный складень его работы 1878 года хранится в Государственном историческом музее, в коллекции русского церковного искусства. Особенно интересна ранняя дата нашего оклада — 1856 год: он более чем на два десятилетия предшествует музейному произведению мастера из собрания ГИМ.

Иконография креста наполнена глубоким православным содержанием. В центре — Распятый Христос, образ искупительной Жертвы Спасителя и победы над смертью. В верхней части представлен Господь Саваоф в облаках и Святой Дух в образе голубя; в нижней — Голгофа с главой Адама. Каждая деталь здесь имеет не только декоративное, но и важное богословское значение.

Большую коллекционную ценность представляет полный комплекс подлинных московских клейм: именник мастерской Дмитрия Александрова, пробирное клеймо с датой «1856» и инициалами Андрея Антоновича Ковальского, обозначение 84-й пробы серебра и городское клеймо Москвы.

Крест сопровождается экспертным заключением эксперта Министерства культуры РФ Марианны Геннадьевны Гнездиловой. Экспертизой подтверждены подлинность клейм, московское происхождение и датировка оклада 1856 годом; произведение признано обладающим антикварно-коллекционной, художественной и исторической ценностью и являющимся культурной ценностью РФ.
Экспертиза МК РФ.

«Воскресение Христово — Сошествие во ад, с праздниками в 16 клеймах»
Палех, начало XIX века.
Оклад — Москва, 1817 год, мастер Прохор Алексеев.
Икона: дерево, левкас, темпера, золочение.
Оклад: серебро 84 пробы, чеканка, гравировка, золочение.
Размер — 32,5 × 27,5 × 2,5 см.
Экспертиза НИНЭ имени П. М. Третьякова.

Редкая многочастная икона типа «Праздники», представляющая собой великолепный ансамбль двух знаменитых традиций русского искусства — утончённой палехской иконописи и московского ювелирного мастерства эпохи императора Александра I.

Живопись отличается виртуозным миниатюрным письмом, которым славился Палех. В небольшом формате мастер разместил сложнейшую центральную композицию «Воскресение Христово — Сошествие во ад» и шестнадцать праздничных клейм с множеством персонажей. Тончайшая прорисовка ликов и одежд, изящные вытянутые фигуры, сложные архитектурные и пейзажные построения, светлый колорит с розовыми и голубыми оттенками и обильное золочение создают драгоценную, почти ювелирную по тонкости живописную поверхность. Подобные многофигурные иконы требовали от мастера не только исключительной техники, но и глубокого знания евангельских текстов и иконографии.

Не менее замечателен серебряный оклад, исполненный в Москве в 1817 году мастером Прохором Алексеевым. Это редкий пример того, когда ювелир не просто украшает икону драгоценным металлом, а фактически вступает в художественный диалог с иконописцем. Мастер точно повторяет сложнейшую многочастную структуру произведения, выполняя многочисленные прорези по контурам отдельных фигур и целых сцен. Живопись буквально прорастает сквозь чеканное золочёное серебро, благодаря чему икона и оклад воспринимаются как единое произведение искусства.

Особую торжественность придаёт широкая золочёная рама с характерным для эпохи Александра I орнаментом из пальметт. Тончайшая чеканка, гравировка, многочисленные фигурные прорези и богатое золочение демонстрируют высокий профессиональный уровень московского серебряника.

Прохор Алексеев — московский мастер серебряного дела первой половины XIX века, известный по архивным сведениям и включённый в фундаментальные справочники русских золотых и серебряных дел мастеров. Оклад 1817 года представляет особый интерес как ранняя, точно датированная работа мастера, существенно расширяющая известную хронологию его деятельности.

Выбор дорогой кипарисовой доски, исключительно трудоёмкое палехское письмо и заказ сложнейшего индивидуального серебряного оклада свидетельствуют о высоком первоначальном статусе иконы. Подобные произведения создавались для состоятельного заказчика и являлись одновременно предметом личного благочестия и драгоценным произведением искусства.

Изысканное палехское письмо, великолепный московский оклад эпохи Александра I, редкая многочастная иконография и подтверждённая экспертизой атрибуция делают икону ярким образцом русской художественной культуры начала XIX века, обладающим значительной историко-культурной, художественной и музейной ценностью.
Экспертиза МК Рф.

Замечательный образец русского церковного искусства второй половины XIX века. Икона посвящена Архангелу Михаилу — архистратигу Небесного Воинства, победителю сил зла, защитнику веры и одному из самых почитаемых небесных покровителей православного мира.

Сюжет «Собор Архангела Михаила и прочих Небесных Сил бесплотных» относится к числу наиболее значительных и торжественных образов православной иконографии. В центре композиции представлен Христос Эммануил — Господь Небесных Сил, окружённый архангелами, ангелами, херувимами и серафимами, непрестанно славящими Творца. Архангел Михаил занимает особое место среди небесных чинов как предводитель ангельского воинства, покровитель воинов и защитник христиан.

Особую художественную ценность представляет сама иконопись. Несмотря на почтенный возраст, образ сохранил выразительность рисунка, тонкость письма и традиционную для московских иконописных мастерских второй половины XIX века цветовую гамму. Лики написаны с большим мастерством и духовной глубиной, а композиция отличается гармоничностью и монументальностью, характерной для лучших произведений русского церковного искусства.

Не менее впечатляет великолепный серебряный оклад, выполненный известной московской фабрикой Григория Михайловича Сбитнева. Оклад изготовлен из серебра 84 пробы в техниках чеканки, канфарения, гравировки и просечки, богато декорирован растительным орнаментом в традициях русского стиля конца XIX – начала XX века. Высокое качество исполнения подтверждается клеймами Московского пробирного управления и именником мастера.

Фирма Г.М. Сбитнева являлась одним из известных московских производителей серебряных церковных изделий, а её работы сегодня представляют значительный интерес для коллекционеров и ценителей русского религиозного искусства.

Антиквариат. Хорошая сохранность. Имеются естественные следы бытования и профессиональной реставрации, не влияющие на художественное восприятие памятника.

Москва.
Икона — вторая половина XIX века.
Оклад — 1899–1908 годы.
Дерево, левкас, темпера; серебро 84 пробы, золочение.
Размеры: 31 × 27 × 2,3 см.

Экспертное заключение МК РФ.

Красивая старинная икона Богоматерь «Неопалимая Купина» в великолепном серебряном окладе. Хорошее  профессиональное письмо в живописной манере, с грамотно подобранным колоритом. Чеканное изображение дано в высоком рельефе, фигуры решены с передачей пластики складок и фактуры тканей. Несмотря на большое количество персонажей, каждый проработан подробно, в точности повторяя скрываемую окладом живопись. Средник прекрасно дополняется полями, украшенными изящными мотивами в виде листьев, вписанных в круги. Углы акцентированы пышными восьмилепестковыми розетками на приподнятых квадратных площадках. Высокое качество исполнения оклада свидетельствует о большом таланте мастера, не только искусно владеющего ювелирными техниками, но и виртуозно строящего объем, а также обладающего несомненным декоративным чувством.
Неопалимая купина – один из ветхозаветных прообразов Богоматери, символизирующий непорочное зачатие Христа. Икона Богоматери «Неопалимая Купина» часто сопровождалась разными сюжетами, превращаясь в цельную богословскую программу, почиталась в русском народе как защитница от стихийных бедствий, пожаров, хранительница семейного очага. Известны чудеса, когда различные бедствия прекращались благодаря молитве перед иконой Богоматери «Неопалимой Купины».
Икона Богоматери «Неопалимая купина» в серебряном окладе представляет собой прекрасный ансамбль, имеет историко-культурное и музейно-коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Центральная Россия.
Дерево, грунт, масло; рубашка.
Оклад. Москва. 1819 год.
Серебро 84 пробы, золочение, чеканка, гравировка, канфарение.
Размеры: 32,2 х 26 х 2,7 см.

Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.

Очень красивая икона Благовещение в изумительном серебряном окладе с эмалью. Профессиональное академическое письмо прекрасно дополняется великолепным массивным окладом, исполненным в эстетике неорусского стиля. В невысоком рельефе отчетливо передана фактура различных материалов и складок одежд, поля и архитектурные формы украшены изящными орнаментами, название праздника выполнено эмалью глубокого синего цвета. Позолоченные элементы создают мягкий контраст с серебряными, придавая образу большей выразительности. Особого внимания заслуживают накладные венцы с ярким эмалевым декором, состоящим из ритмично повторяющихся цветов, разделенных геометрическими элементами. Благодаря искуснейшей, богатой гравировке серебряной поверхности с подробнейшей проработкой всех деталей оклада, мастер создает объёмную картину, заполняя всю поверхность драгоценного металла.   Изготовлен этот замечательный оклад в серебряной и золотой мастерской Александры Михайловны Махаловой, находившейся в Москве. Заведение сотрудничало с лучшими ювелирными фирмами своего времени, такими как фирмы-Поставщики Императорского Двора - И. П. Хлебникова и П. А. Овчинникова, что свидетельствует о самом высоком уровне их изделий. Ювелирных предприятий под женским началом известно очень мало, поэтому встретить подобное представленному изделие – большая удача. Произведения мастерской А. М. Махаловой находятся в музейных и частных собраниях. Хорошую сохранность имеет не только икона с окладом, но и дошедший до нашего времени родной киот, что является исключительно редким случаем.
Благовещение – один из важнейших праздников православной церкви, знаменующий пришествие в мир Спасителя. Изображения, посвященные «благой вести» известны с первых веков распространения христианства, распространены они были и на Руси. Издавна к образам Благовещения люди обращались с молитвами о заступничестве Божьей Матери перед Господом, о благополучном зачатии и вынашивании ребенка, о смирении, об избавлении от гордости и о получении счастливых известий. Известны образы этой иконографии, в том числе и в России, ставшие чудотворными святынями.
Икона «Благовещение Пресвятой Богородице» в серебряном окладе, выполненном в мастерской А. М. Махаловой в 1895 году является редким, единым и очень выразительным художественным ансамблем, имеет историко-культурное, коллекционное и музейное значение.

Оклад. Москва. 1895 год. Мастерская А. М. Махаловой.
Дерево, масло; серебро 84 пробы, гравировка, гильошировка, штамп, золочение, серебрение, скань, эмаль по скани, выемчатая эмаль.
Размеры: 21,4 х 16,8 х 2,3 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертиза МК.

Редкая старинная икона в красивом серебряном окладе, выполненном на московской фабрике Д. И. Орлова. Все облачения выполнены с передачей характера материалов: ткани, меха, бахромы. Изящная рама из рокайльных и растительных завитков, органично выступающих по краям над плоскостью фона, хорошо дополняет композицию. Позем гравирован рисунком из ромбов с вписанными крестами, передающими специфику плиточного пола храма. Гармонично контрастируют с серебряным окладом золоченые венцы из чеканных разновеликих лучей. Не менее интересен и способ изображения «Богоматери Всех скорбящих радость». Икона эта представлена не только вершковым врезным образком XVIII века. Образок этот дополняется святыми, предстоящими перед ним, изображенными иконописно, и отраженными в окладе. Среди них святитель Николай Чудотворец, священномученик Александр, преподобный Фома Малеин, мученик Феофил Новый, великомученица Варвара, священномученик Василий, святой равноапостольный князь Константин Великий, великомученица Екатерина Александрийская, преподобный Алексей Человек Божий, великомученица Ирина Македонская. Набор святых можно связать с идеей борьбы с ересью, так как многие из предстоящих были связаны с этой борьбой. Также на иконе есть изображение чуда «Спасение на водах», с которым перекликается иконография «Богоматери Всех скорбящих радость». Подобное сочетание было популярно в местах, связанных с передвижением по воде, символизировало покровительство Богоматери мореплавателям. Подчеркивается это покровительство надписью в верхней части сцены: «Обуреваемым пристанище». Важен был этот мотив и для купцов, благосостояние и жизнь которых были связаны с водной стихией. Фабрика Дмитрия Ивановича Орлова, на которой был изготовлен оклад к вышеописанной иконе, была известна и создавала качественные изделия, за которые Д. И. Орлов даже был награжден на мануфактурной выставке 1865 года в Москве. Произведения, выполненные на его фабрике, представлены в собраниях Государственного Исторического музея, Государственного Эрмитажа, ЦМиАР, и многих других. Икона «Богоматерь Всех скорбящих Радость» с предстоящими и врезным образком XVIII века, в серебряном окладе является великолепным ансамблем, демонстрирующим высокое развитие церковного иконного и ювелирного искусства в России XIX века, имеет историко-культурное и музейное значение.

Икона – первая треть XIX века.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 33,6 х 29,6 х 4,5 см.
Оклад – 1847 г. Москва. Фабрика Орлова Дмитрия Ивановича. Серебро, эмаль, чеканка, гравировка, золочение.
Образок – XVIII в. Медный сплав, литье, золочение.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертиза МК.

Старинная икона с изображением Распятия Христова и невероятно красивым серебряным окладом тонкой работы по скани и зерни. Образ довольно большого размера, больше аналоя, и при этом хорошей сохранности. Неизвестный московский мастер, выполнивший оклад, был поистине талантлив. Благодаря сложной и кропотливой технике исполнения оклада произведение выглядит воздушным и ажурным. В углах образа избранные образы Богородицы, написанные в популярных в Новое Время иконографиях: «Умягчение злых сердец», которой принято молится об избавлении от гнева и смирении духа, «Утоли моя печали», к которой верующие молятся об утешении, «Избавление от бед страждущих», молитвы к которой направлены на излечение болезней и недугов,  и «Взыскание погибших» – образ, которому молятся как последней надежде людей. В образе Богоматери «Умягчение злых сердец» представлен необычный извод, благодаря особенностям на этой иконе он может считаться уникальным, является настоящей иконографической загадкой. Рядом с Крестом стоят избранные святые: пророк Наум, один из 12 малых пророков и мученик Евграф Александрийский, пострадавший за веру Христову вместе с Миной и Ермогеном в начале 4 века. Выбор изображаемых святых свидетельствует о том, что икона заказная. Икона «Распятие Христово» с избранными святыми и образами Богоматери является замечательным памятником русского искусства, представляет коллекционный интерес, и имеет историко-культурное и музейное значение.

Икона - рубеж XVIII – XIX веков.
Дерево, грунт, масло.
Размеры 31,8 х 25 х 2,4 см.
Оклад изготовлен в 1816-м году.
Серебро 84 пробы, скань, зернь.

Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.
Экспертное заключение МК.

Чудесная икона Богоматери Неопалимой Купины. Красивое профессиональное письмо в традиционной манере. Округлые лики миловидны, одеяния грамотно моделируются пробелами. Композиция сложная и многосоставная, отличается подробнейшей прорисовкой всех своих элементов. Образ решен в довольно ярких, но в то же время, согласованных между собой тонах. Высокий уровень исполнения иконы показывает руку искусного и талантливого мастера, работавшего в Мстере. Мстера - один из крупнейших центров иконописания России XIX века. Ориентируясь на искусство строгановцев и мастеров Оружейной палаты, мстерские умельцы не только создавали выразительные образы, но и, будучи опытными реставраторами, умели состарить икону. Их произведения оказывали большое влияние на иконописное творчество страны, пользовались большим спросом.
Неопалимая купина – один из ветхозаветных прообразов Богоматери, символизирующий непорочное зачатие Христа. Икона Богоматери «Неопалимая Купина» часто сопровождалась разными сюжетами, превращаясь в цельную богословскую программу, почиталась в русском народе как защитница от стихийных бедствий. Известны чудеса, когда стихийные бедствия прекращались благодаря молитве перед иконой Богоматери «Неопалимой Купины».
Икона «Богоматерь Неопалимая Купина» имеет историко-художественное и безусловное музейное-коллекционное значение.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Середина XIX-го века.
Россия. Мстера.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,2 х 26,8 х 2,5 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.

Красивая икона с изображением «Рождества Богородицы», написанная в конце XVIII в., в Поволжье. Личное с мягким разбеленным охрением, обильная золотая «пробелка» в одеждах, нежный колорит, изящная классицизирующая графика в решении архитектуры – все эти черты характерны для иконописи конца XVIII в. Иконография, где сцены вписаны в решенные пространственно интерьеры была излюбленной во втор. пол. XVII – XVIII вв., данная мода появилась под влиянием работ Оружейной Палаты. Иконы двунадесятых праздников часто выбираются в качестве дополнения к домашнему иконостасу. Икона «Рождество Богородицы», написанная в конце XVIII в., представляет собой характерный образец иконописи конца XVIII в., имеет историко-культурное, художественное и музейное значение. Антиквариат.

Конец XVIII в. Поволжье.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,2 х 26,8 см.
Экспертное заключение ЦМиАР.

Замечательная икона «Воскресения Христова с 12 праздниками» выполнена иконописцем, работавшим в традиционной манере, обладающим «крепкой» рукой и безусловным профессионализмом. Черты иконописи Палеха – одного из ведущих и наиболее популярных центров иконописания России Нового времени, проявляются в характере написания личного, типах ликов, в колорите, пропорциях фигур, архитектурных формах и орнаментации на них и в рисунке горок. В орнаментике угадывается специфика модерна. Иконография центрального изображения сформировалась в ярославском искусстве в XVI-XVII вв., иконография клейм традиционная. Подобные образы с почти полным составом основных событий церковного года в клеймах принадлежат к чрезвычайно распространенному в XIX в. типу, разработанному иконописцами Палеха. Изображения праздников часто выбирают в качестве дополнения к составу домашнего иконостаса. Икона «Воскресение Христово с 12 праздниками» представляет собой прекрасный памятник русского искусства рубежа XIX – XX вв., выполненный мастером, воспитанным в традициях Палеха, одного из ведущих центров иконописания в XIX – нач. XX в., имеет историко-культурное и коллекционное значение.

Кон. XIX – нач. XX в. Палех.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31 х 26,5 х 2,3 см.
Атрибуционная консультация ГИМ.

17 октября 1888 года на Курско-Харьково-Азовской (ныне Южной) железной дороге произошла катастрофа. В правительственном поезде находились Александр III с семьей. Погибло 23 человека и 19 было ранено; из Царской Семьи никто серьезно не пострадал. Участок пути Тарановка – Борки был введен в эксплуатацию всего за два года до крушения. Спасение императорской семьи было объявлено чудесным и вызвало по всей России радость среди граждан. На месте катастрофы был воздвигнут храм.
Медаль была изготовлена на С-Петербургском монетном дворе и имела диаметр 90 мм., изготавливалась из серебра, меди и бронзы. Медальер А.А. Грилихес, сын (аверс и реверс — на обрезе справа: "ГРИЛИХЕСЪ СЫНЪ")

Медь.
Диаметр 9 см.

Красивая двухчастная, старинная икона: «Вьезд в Христа в Иерусалим и Воздвижение Креста Господня. Икона написана на хорошем, профессиональном уровне, иконописцем центральной России, на очень «мощной» доске. Антиквариат. Икона проходила серьезную, профессиональную реставрацию, видно поновление ликов, одежд, фонов.

Центральная Россия. Вторая половина 19-го века.
Размер: 35х53 см.
Дерево, левкас, темпера. Икона написана на сусальном золоте.

Старинная икона с меднолитым Распятием с эмалями, выполненным в Поморье. Следование иконописным традициям, пропорциональный строй, красивый колорит, тонкое письмо, обилие золота позволяют отнести икону к работам мастеров из Мстеры – одного из крупнейших ведущих иконописных центров в XIX в. Крест меднолитый, с красивыми эмалями, изготовленный на Севере в Поморье, был изначально предназначен для этой иконы. Кресты, помещаемые в икону с предстоящими святыми были распространены в конце XVIII – XIX в. Набор предстоящих святых свидетельствует о заказном характере образа. Архангел Михаил – архистратиг небесного воинства,
поставленный над всеми чинами ангельскими, покровитель императоров, князей и воинов. Апостол Павел – один из первоверховных апостолов, особо чтимый на православном востоке, как просветитель языческих народов. Преподобный Нил Столбенский – праведный аскет, чудотворец, поселившийся на острове на озере Селигер, прославившийся своим смирением и аскетическими подвигами. Святой Нил дал обет «нележания на ребрах», то есть не спал лежа. На месте его подвига возникла Нило-Столбенская пустынь – мужской монастырь на острове Столбный на озере Селигер, существует до сей поры. Также на иконе Распятию предстоит Ангел-хранитель, он есть у каждого народа, у каждого человека, верующего в Бога, в ежедневном утреннем правиле есть молитва к ангелу-харнителю, а его изображения на иконах стали особенно популярны в XIX в., как защитника семьи. Икона «Распятие Господне» с предстоящими представляет собой выразительный ансамбль, созданный в Мстере – одном из значительных центров иконописания XIX в., отражает важные исторические, духовные и художественные процессы своего времени, имеет историко-культурное, художественное и коллекционное значение.  

Втор. пол. XIX в. Мстера.
Распятие - Размеры: 16,2 x 11,3 см. Медный сплав, литье, эмали, золочение.
Размеры: 27,0 x 26,5 x 2,7 см. Дерево, левкас, темпера.

Экспертное заключение ГИМ.

Антиквариат. Хорошая сохранность.